系列爵士唱片合辑收录来自于日本维纳斯唱片的精彩录音。维纳斯是日本知名爵士唱片品牌,拥有25年的悠久历史,以独创的24bit “Hyper Magnum Sound” 母带处理技术深受发烧友青睐。创始人原哲夫先生对混音和后期处理亲力亲为,一心想要把在录音现场听到的音乐原音,未经变形,不带夸张,自然地展现给听众。在宁静的傍晚,端起鸡尾酒杯,来一次与爵士乐的温柔邂逅。专辑收录曲目1. Charade - Massimo Farao' Trio《 H. Mancini 》2. Memories Of You - Massimo Farao' Trio《 E. Blake 》3. Souvenir - Phil Woods Quintet《 B. Carter 》4. Besame Mucho - Rob Agerbeek Trio《 Velazquez 》5. East Of The Sun - Steve Nelson Jazz Quartet《 B. Bowman 》6. Just In Time - Jay Leonhart Trio《 I. Berlin 》7. Gentle Art Of Love - Davide Palladin Trio《 O. Pettiford 》8. Skylark - Denise King《 H. Carmichael 》9. Moment To Moment - Hideaki Yoshioka Trio《 H. Mancini 》10. The Forlorn Peach Tree - Emil Viklicky Trio《 L. Janacek 》11. No Problem - John Hicks Trio《 D. Jordan 》12. Keiko's Samba - Walter Bishop Jr. Trio 《 W. Bishop Jr. 》13. Ole Texas - Stanley Cowell Trio《 American Folk Song / Trad 》14. Donna - Renato Sellani Trio《 G. Kramer 》15. Blue For You Instrumentally known as “ Blue Bossa ” - Adela Dalto《 K. Dorham / A. Dalto 》关于维纳斯(Venus Records)独立爵士乐唱片制作公司“维纳斯”由曾经工作于RCA和Alpha唱片的知名音乐制作人原哲夫先生于1992年创建,今年迎来创立25周年。纳斯唱片的标志,来自文艺复兴巨匠波提切利的名作《维纳斯的诞生》,其中融入了创始人原哲夫先生对于女性温柔而浪漫的想象,他说:“Venus Gives New Life To Jazz”。历经25年,即使是在90年代爵士乐迷茫期,原哲夫先生依然充满热情,不改初衷,坚持推介欧美真正的爵士音乐,制作了超过350首原创作品。90年代后半期,全世界范围内兴起了钢琴三重奏热潮,维纳斯唱片作为核心力量,支持了这一时期的辉煌发展。可以说维纳斯唱片打造了一个“爵士乐天堂”。曾经在维纳斯旗下录制发表过唱片的爵士音乐家们:Eddie Higgins, Steve Kuhns, Denny Zeitlin, Richie Beirach, Bill Charlap, Nicki Parrott, Eric Alexander, Barney Wilen, Phil Woods, Enrico Rava.爵士乐权威杂志《Swing Journal》评选出的“Golden Disk”,维纳斯唱片经常榜上有名。维纳斯唱片的过人之处就在于其音质绝佳,甚至吸引了众多音响发烧友。原哲夫先生是制作人,同时,混音和后期处理均由他一力承担。不依赖录音工程师的耳朵,一心想要把自己在录音现场听到的音乐原音,未经变形,不带夸张,自然地将音乐本身拥有的活力、透明感和温柔感传递给爵士乐爱好者。97精产国品一二三产区在线
专辑介绍:意大利钢琴奇才乔瓦尼·阿莱维于2005年5月16日发行的专辑《无概念》(No Concept),将古典音乐的深邃与当代音乐的灵动熔于一炉,成为他职业生涯中打破音乐边界的标志性作品。作为同时深耕音乐与哲学领域的艺术家,阿莱维以哲学博士的思辨力与钢琴家的细腻触感,在这张专辑中构建了独特的听觉宇宙。这张专辑为阿莱维赢得了古典、爵士与当代音乐界的共同瞩目,不仅推动他获得多方委约与演出邀请,更成为他后续与索尼/BMG合作创下高听众纪录的铺垫。阿莱维标志性的随性气质——T恤与牛仔裤的装扮下,是对音乐本质的纯粹追求——在《无概念》中体现得淋漓尽致:他不被“概念”束缚,而是让旋律随情感与哲思自然流淌,最终成就了这张既能在音乐厅共鸣,又能在街头巷尾触动人心的佳作。对于热爱跨界古典与当代钢琴的听众而言,《无概念》无疑是一扇通往阿莱维独特艺术世界的绝佳入口。艺术家介绍:尽管常说“鱼与熊掌不可兼得”,但钢琴奇才乔瓦尼·阿莱维(Giovanni Allevi)却在音乐领域成就了令人瞩目的职业生涯,同时在哲学领域也崭露头角。阿莱维极具魅力,标志性的T恤、牛仔裤与运动鞋装扮,让他能在全球各大场馆轻松与观众建立联结,此外,他还是一位杰出的作家。阿莱维1969年4月9日出生于阿斯科利皮切诺,早年接受音乐教育,后以优异成绩毕业于米兰朱塞佩·威尔第音乐学院,获钢琴与作曲专业学位。进入职业音乐界前,他还以优异成绩取得哲学博士学位,其博士论文题为《现代物理学的空虚》。在意大利军队乐队服役结束后,阿莱维重新专注于作曲,1997年发行了首张专辑《13 Dita》(环球唱片)。他游刃有余地跨越古典音乐与当代音乐的界限,演出场地既包括香港演艺学院,也有纽约著名的蓝调爵士俱乐部。《13 Dita》中的作品在当代钢琴界广受喜爱,其中部分作品甚至由日本钢琴家三村奈奈江演绎。六年后,他的第二张专辑《Composizioni》问世。此后数年,阿莱维在美国和欧洲的重要场所演出,并定期围绕哲学与音乐主题开展讲座。2005年发行的《No Concept》为阿莱维赢得了古典音乐界、爵士乐界及当代音乐界的多方委约与演出邀请。在《No Concept》巡演期间,他开始创作第四张专辑《Joy》,这张通过与索尼/BMG合作发行的专辑,创下了他个人作品的最高听众纪录。2008年,阿莱维指挥意大利乐团I Virtuosi Italiani在意大利参议院举办圣诞音乐会,演奏了自己的作品及普契尼的作品,意大利总统乔治·纳波利塔诺等嘉宾出席;该音乐会经意大利国家电视台播出后,进一步提升了阿莱维的公众影响力。2010年代,凭借著作、演出及录音作品,阿莱维的知名度持续攀升。2015年,他发行专辑《爱》,2017年推出《平衡》,2019年发布《希望》。2020年,他成为纪录片系列《阿莱维在丛林中》的主角;2021年,其第七本书《钢琴规则——33个关于音乐与哲学的笔记,为非凡生活而作》出版。
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